La Odisea en Odysseus y Odissey

Warner Bros. piensa producir una nueva versión de 'La Odisea', historia inspirada en el clásico poema de Homero y ambientado en la Antigua Grecia. Su título será Odysseus y narrará el regreso de Ulises a Ítaca, veinte años después de la guerra de Troya, encontrándose con que su tierra ha sido invadida por fuerzas enemigas. Sus responsables quieren apartarse de la típica producción épica para realizar un sangriento argumento en torno a batallas y venganzas.

La idea parte del productor Gianni Nunnari, que entre otras ha participado en '300' o 'Infiltrados'. Y el director contratado para ponerse tras las cámaras es Jonathan Liebesman, responsable de títulos como 'La matanza de Texas: el origen' o 'En la oscuridad'. El guión lo ha escrito Ann Peacock ('Las crónicas de Narnia: El león, la bruja y el armario').

La mitología de la antigua Grecia volverá a estar de moda en Hollywood porque también se prepara un remake de 'Furia de titanes (1981)', y Brad Pitt tiene previsto protagonizar 'Odissey', que trasladaría el héroe Ulises y los versos de Homero a la ciencia-ficción de un mundo futuro.

Entre las versiones más aclamadas para el cine sobre el personaje de Ulises está la película que protagonizara en el año 1955 Anthony Quinn. También era uno de los secundarios de 'Troya (2004)', encarnado por el actor Sean Bean, y en la que precisamente Brad Pitt interpretó a otro legendario ídolo griego: Aquiles.

El brujo de Nicolas Cage y Pierce Brosnan junto a Uma Thurman como semidioses griegos

Nicolas Cage ha dado un giro radical a su imagen por exigencias del guión. Su nueva película 'The Sorcerer's Apprentice', un filme donde da vida a un brujo bueno es la razón de este cambio. La cinta, que será estrenada el 16 de julio de 2010, ha sido rodada en diferentes localizaciones de Nueva York (Estados Unidos) y en ella, Cage comparte escenas con Jay Baruchel, Alfred Molina y Teresa Palmer. La película cuenta con el guión de Matt Lopez ('Bedtime stories') y narra la historia de un brujo (Cage) que deja el trabajo en manos de su joven aprendiz (Baruchel), el cual se meterá en numerosos problemas para crear una historia llena de magia.

Mientras, Pierce Brosnan y Uma Thurman interpretarán a dos semidioses griegos en la película infantil 'Percy Jackson and the lighting thief'. La cinta estará producida por 20th Century Fox, y contará con la dirección de Chris Columbus (Home alone). El reparto contará con Thurman en el papel de Medusa y Brosnan interpretando a Quirón, mientras que Sean Bean (El señor de los anillos) se pondrá en la piel del dios Zeus, Kevin McKidd (Made of honor) hará de Poseidón y Melina Kanakaredes (15 Minutos) de la guerrera Atenea. Logan Lerman (3:10 to Yuma), Alexandra Daddario (The Babysitters) y Brandon T. Jackson (The Day the Earth Stood Still), por su parte, interpretarán a los adolescentes que bajan a la Tierra. La cinta, que se rodará en Vancouver (Canadá), está basada en la novela infantil The Lighting Thief, de Rick Riordan, en la que Percy, hijo de Poseidón y una humana, viaja a los Estados Unidos contemporáneos para impedir una guerra entre los dioses. El objetivo de la Fox es convertir esta producción en una franquicia de varias entregas: The Lighting Thief es, de hecho, la primera de cuatro novelas dedicadas al personaje de Percy Jackson. Esta primera parte, por lo pronto, llegaría a las salas de cine en febrero del próximo año.

Piden que El Joker descanse en paz para siempre

Un grupo de seguidores del actor Heath Ledger, nominado al Óscar a mejor actor de reparto por su excelente interpretación del villano Joker en El caballero oscuro, ha pedido a los responsables de la saga que retire al personaje de las próximas entregas de Batman. Para ello, los fans de Ledger, fallecido en extrañas circunstancias pocos meses después del final del rodaje de la película, han creado la página web The Ultimate Joker, en la que se pide a la productora que ningún otro actor interprete al archienemigo del hombre murciélago. De momento, la plataforma contabiliza más de 18.000 votos de apoyo a esta iniciativa.

"Creemos que Heath se merece ese homenaje", afirma con rotundidad el responsable de la propuesta, Fer Barbella, que afirma que ningún actor podría mejorar la interpretación de Ledger. "Es el Joker definitivo. Cuando Michael Jordan se retiró, retiraron la camiseta con el número 23 en su honor: esto es lo mismo".

Y ya que estamos, comentar que poco después del estreno del filme comenzaron los rumores sobre los nuevos personajes de la tercera entrega, para la que suenan con fuerza los nombres de Johnny Depp y Seymour Hoffman como Enigma y El Pingüino, respectivamente.

Transporter 3

A la estela de las anteriores, en Transporter 3 no hayarás nada nuevo que echarte a los ojos: más guantazos, mamporros, tortas,... aunque en esta oportunidad la trama se ha cuidado un poco más que en capítulos anteriores, y todo está más o menos bien facturado.

Jason Statham se limita a posar durante hora y media con su ya conocida actitud de tierno perdonavidas. Nada que objetar, porque hay que reconocer que se le da fenomenal. Ex nadador olímpico reconvertido en actor de la mano del inglés Guy Ritchie, Statham ha conseguido un puesto de honor en el género de acción más básico, y lo cierto es que su carismática presencia hace mucho más llevadera la visión de esta tercera entrega que entretiene porque, simplemente, nunca intenta ser más de lo que es, y ni siquiera busca superar el tsunami de acrobacias de las anteriores. Sustituyendo, eso sí, los paradisíacos escenarios de la primera y segunda parte por otros más nórdicos y grises donde se orquesta alguna escena de acción destacable (como la persecución que incluye a dos coches y que finaliza en un acantilado, o la que envuelve a Frank Martin en bicicleta), algún momento de humor afortunado, y poco más que ya es bastante, como el adorno de un romance cuya ramplonería funciona en ocasiones (el episodio de la gasolinera y el posterior strip-tease obligado del protagonista, tan ridículo como divertido.)

Y ya fuera de las limitaciones del producto donde tampoco esperamos grandes alardes, no se puede tolerar que falle un montaje demasiado apresurado en las secuencias de acción, bastante desordenado incluso, que en ocasiones no deja disfrutar de las coreografías y peleas orquestadas, de nuevo, por Corey Yuen (director de la primera entrega, todavía la mejor), y que hace añorar la claridad mostrada por éste en la original Transporter.

El cine mata al amor

Según un estudio de la Universidad Heriot-Watt de Edimburgo, Escocia, las comedias románticas pueden estropear una relación amorosa porque colocarían el listón demasiado alto en materia de expectativas.

Según los psicólogos, ese tipo de filmes, con argumentos muy poco plausibles y finales felices altamente improbables, transmiten una falsa sensación de "relaciones perfectas" y expectativas nada realistas. Los cineastas simplifican también excesivamente el proceso de enamoramiento y dan la impresión de que es algo que se logra sin ningún esfuerzo por parte de la pareja.

Un equipo de la citada universidad ha analizado cuarenta películas muy taquilleras estrenadas entre los años 1995 y 2005 distribuyendo después entre varios cientos de personas cuestionarios sobre sus relaciones sentimentales. Al finalizar, los expertos han llegado a la conclusión de que los aficionados a las comedias románticas muchas veces no logran una comunicación eficaz con sus parejas. "Los asesores matrimoniales encuentran con frecuencia parejas que creen que las relaciones sexuales deben ser siempre perfectas y que no sienten la necesidad de comunicar con la otra persona para expresarle sus deseos", señala el psicólogo que ha dirigido el estudio. "Aunque la mayoría sabe que resulta poco realista esperar de una relación que sea perfecta, algunos siguen estando mucho más influidos de lo que creemos por la forma en que el cine o la televisión presentan esas relaciones", agrega.

La idea de que es necesario invertir tiempo y energía en una relación no es precisamente popular entre los cineastas. "Las películas reflejan la emoción que acompaña a una nueva relación, pero dan a entender equivocadamente que la entrega amorosa y la confianza se dan desde el mismo momento en que dos personas se conocen cuando son cualidades que normalmente tardan años en desarrollarse".

Por si os interesa, ahora los investigadores se proponen llevar a cabo un estudio internacional más amplio sobre el mismo tema y han colocado un cuestionario al respecto en el portal de internet www.attachmentresearch.org.

Steve Guttenberg

Fue una de las caras más populares principalmente en el cine comedia de los años ochenta. Inolvidables títulos como 'Loca Academia de Policía', 'Cocoon' o 'Tres solteros y un bebé' fueron grandes éxitos en taquilla. Ahora Guttenberg, a sus cincuenta años, quiere aprovechar la corriente nostálgica que actualmente invade el séptimo arte (que lo único que oculta es una gravísima escasez de ideas) para realistarse en varias de las sagas citadas. Así, la nueva entrega de 'Loca Academia de Policía' ya está en marcha. "Estamos haciendo una nueva película y será muy divertida. El guión está escribiéndose y es verdaderamente bueno, todo lo que había en las películas originales volverá", explica el actor. Sharon Stone y Kim Cattrall, presentes en algunas de las disparatadas aventuras de estos policías imposibles, quizás vuelvan a ponerse el uniforme. "Sé que Kim y Sharon han recibido ofertas, pero todavía no han dado el visto bueno. Sería fabuloso tenerlas a bordo", dice Guttenberg.

'Loca Academia de Policía' no sería la única secuela en la que el actor estaría trabajando. Tanto él como los otros protagonistas de 'Tres solteros y un bebé', Tom Selleck y Ted Danson, pretenden hacer otra entrega. Como cuenta el propio Guttenberg, "se llamará Tres Hombres y una Novia. El guión está muy avanzado y queremos hacerla de verdad. Estamos muy esperanzados".

El cine infantil al servicio de la política

Según revela el libro titulado 'El cine infantil de Hollywood' de Marcela Croce, el cine infantil de animación producido en la industria hollywoodense ha sido habitualmente un instrumento al servicio de los intereses de la política exterior de los EE.UU., en títulos como 'Aladdin', 'Mulan', o 'Anastasia'.

Este trabajo se centra en la última decada y media, en el periodo que se abre con la guerra del Golfo iniciada por Bush padre y que llega hasta la invasión de Irak por Bush hijo, momento en que este cine "se vuelve desembozadamente propagandista" de la política exterior estadounidense.

En la introducción del libro, su autora aborda como antecedente la II Guerra Mundial, cuando "se intentó seducir a los países latinoamericanos a alinearse con la política norteamericana". En ese momento, "el embajador más eficaz fue el pato Donald, que, paradójicamente, protagonizó por otro lado unos cortos en los que portaba el brazalete y el birrete con la cruz esvástica.

Dentro del periodo estudiado, en 'Aladdin' (1992) aparece un mundo árabe "saturado de rasgos negativos", con "un clima inclemente y una geografía desierta", y personajes como "un árabe astuto que trata de engañar a los turistas vendiéndoles productos típicos que resultan inútiles" o un "sultán tonto con un consejero maquiavélico". En 'Mulan' (1998), "en el contexto de un acuerdo comercial con China, se traslada la acción a la China imperial, se evita cualquier vínculo con el comunismo y se sitúan los hechos en el marco de la invasión de los hunos". Por su parte, 'Anastasia' (1997) es a juicio de la escritora "un filme a destiempo, porque tiene todos los rasgos de una película propia de la Guerra Fría" en la que aparece "el comunismo como la maldición de Rasputín". Estos mensajes calan en el público infantil, que "es muy vulnerable a los estereotipos", porque los niños "atraviesan una etapa en que el pensamiento crítico no está demasiado desarrollado", a lo que se suma "una estética atractiva y una animación entretenida".

Cazafantasmas 25 aniversario

A pesar de su gran popularidad y enormes posibilidades Cazafantasmas (1984) no llegó a contar con una tercera entrega que la convirtiera en una trilogía redonda, perfecta, como sí ocurrió con 'Regreso al futuro', 'Superdetective en Hollywood' o 'Indiana Jones', por nombrar otros éxitos de la época. Ahora, sin embargo, para paliar tamaño agravio, existe en preparación un tercer filme y un videojuego, aunque todavía no está claro cuál de los dos será más fiel a la idea original. Y es que la versión virtual contará con los guionistas originales, Dan Aykroyd y Harold Ramis, y los rostros y voces de un reparto rejuvenecido como si los 80 no se hubieran marchado jamás.

Así, trabajando conjuntamente con Sony Pictures Consumer Products y el estudio de desarrollo Terminal Reality, Atari llevará a las consolas 'Ghostbusters: The Video Game' con una historia completamente nueva, coincidiendo con la celebración del 25 aniversario del estreno en cines de la película original.

Por su parte, el largometraje seguirá la línea de 'Indiana Jones 4', con unos cazafantasmas envejecidos por el paso de los años en un mundo moderno en el que las mochilas de protones parecen objetos arcaicos en lugar de piezas de tecnología. Contará con todo el reparto original y detrás del argumento están los guionistas de la aclamada comedia 'The Office'.

Aunque evidentemente el filme nuevo que se está rodando contará con la inestimable ventaja de que los actores serán de carne y hueso, éstos tendrán en el videojuego el mismo aspecto que en las primeras películas gracias a que la digitalización permite rejuvenecer a los actores. Además, el guión ha sido firmado por los que escribieron las primeras aventuras: Ramis y Aykroyd, también protagonistas de la película. Quizá es por ello que 'Ghostbusters: The Video Game' ha creado una enorme expectación y un entusiasmo importante entre los aficionados en lo que se prevé un juego con grandes dosis de acción y caos total dentro del universo característico de Los Cazafantasmas. Bill Murray, Dan Aykroyd, Harold Ramis y Ernie Hudson han prestado sus voces y su imagen para sus respectivos avatares virtuales en una historia original que se sitúa dos años después de Los Cazafantasmas II, con una Manhattan repleta de nuevo de fantasmas y fuerzas sobrenaturales. El juego también contará con las actuaciones de William Atherton (Walter Peck), Annie Potts (Janine Melnitz) y Brian Doyle-Murray (en el papel del Mayor Jock Mulligan), también aclamados por los aficionados.

Atari lanzará 'Ghostbusters: The Video Game' para Playstation 3 y 2, Xbox 360, PC, Nintendo DS y Wii, donde el mando con detección de movimiento y puntero infrarrojo se convertirá en la famosa mochila de protones con la que no es aconsejable cruzar los rayos.

Como se ha comentado, el año que viene se celebra el 25 Aniversario del estreno en cines de la película original. En conjunto, Los Cazafantasmas y Los Cazafantasmas II han generado más de 500 millones de dólares a escala mundial en taquilla. Para rendir homenaje a este acontecimiento tan especial, Sony Pictures Consumer Products Inc. ha licenciado la propiedad para conmemorar el aniversario con varios productos, incluyendo -al margen del videojuego- juguetes, camisetas, cómics, réplicas de la película y una atracción en un parque temático. Además, se ha restaurado completamente el coche original de Los Cazafantasmas (Ecto-1), para su aparición en promociones especiales alrededor de todo Estados Unidos. Y, por primera vez en la historia, Sony Pictures Home Entertainment lanzará Los Cazafantasmas y Los Cazafantasmas II en formato Blu-ray.

Un Robin Hood sin mallas, Beyoncé Wonder Woman y vuelve el Mago de Oz

Rusell Crowe, el gladiador más famoso del celuloide no se embutirá en unas mallas para interpretar a Robin Hood en el filme que está preparando sobre este personaje de leyenda. Crowe, que también hará del Sheriff de Nottingham, argumenta que "de acuerdo con nuestras averiguaciones, las mallas no se habían inventado todavía. Lo siento mucho por todos, incluida Sienna Miller", que compartirá cartel con el actor, quien ahora promociona 'Red de Mentiras' junto a Leonardo DiCaprio. Como ésta, la nueva 'Robin Hood' estará dirigida por Ridley Scott. Tan entregado está el australiano a su papel que afirma que nunca habría hecho una versión del clásico si no supiera que va a ser la mejor: "He pasado diez meses leyendo libros sobre él, la historia, su mitología, las canciones... y además hay cien años de historia cinematográfica detrás. Así que ésta tiene que ser la mejor película nunca hecha, si no me estaría dedicando a otra cosa".

Por su lado, Beyoncé Knowles está en conversaciones con DC Comics y Warner para hacer realidad su sueño de dar vida en la gran pantalla a Wonder Woman, la heroína de los cómics. "Una Wonder Woman negra podría resultar muy poderosa. Además, ¿ya es hora, no?". Sin embargo, los poderes de la cantante en la vida real son mucho más limitados. Y es que, a pesar de que a Beyoncé le vuelve loca la comida, aún es incapaz de dominar la cocina. "La gente podría pensar que soy buena guisando por todo lo que me gusta comer, pero no. ¡Se me da mucho mejor pedir al servicio de habitaciones!", ha confesado la artista, que ya tiene asumido que su pasión por la gastronomía le garantizará siempre un cuerpo voluptuoso. "Me gusta tener curvas. El problema es que a veces me salen demasiadas en los sitios equivocados. Simplemente, tengo que aceptar que nunca seré una chica delgada porque me encanta la comida". Beyoncé, casada con el cantante de hip hop Jaz-Z, ha tenido que engordar casi siete kilos para interpretar a Etta James en la película 'Cadillac Records' y ha ganado recientemente el premio de los World Music Awards por su dedicación a la música.

Finalmente, y con un presupuesto de veinticinco millones de dólares, el realizador británico John Boorman llevará al cine otra adaptación de la novela de L.Frank Baum, 'The wonderful wizard of Oz', que no puede sino remitirnos al clásico protagonizado por Judy Garland en 1939. La cinta se encuentra en una fase de pre-producción y sería estrenada en 2010. Escrita por el propio Boorman junto a Ron Mita y Jim McClain, la cinta volverá a poner en la pantalla grande el viaje de Dorothy por tierras mágicas en busca del mago que podría devolverla a casa. Responsable de 'Excalibur' y 'El general', entre otras, Boorman, de 75 años, tiene aún pendiente la finalización y posterior estreno de una adaptación de 'Memorias de Adriano', el clásico de Marguerite Yourcenar, antes de ponerse manos a la obra con El mago de Oz.

Supermán 'El padrino'

La intención que baraja Mark Millar, guionista y creador de cómics, que ya trabaja en un megaproyecto sobre el personaje de DC, es convertir al Hombre de Acero ni más ni menos que en el Michael Corleone ('El Padrino') de los superhéroes. El guionista de varias historias de 'Superman' quiere reinventar de principio a fin la saga con una trilogía de ocho horas de duración cuyas entregas se irían estrenando de año en año al estilo de Peter Jackson con 'El Señor de los Anillos'.

Creador de comics como 'Wanted' y de aplaudidas versiones de sagas como 'X-men' o 'Los Vengadores', Millar está intentando hacerse con las riendas cinematográficas de Superman tras el fallido intento de retomar la franquicia que supuso 'Superman Returns (2006)' de Bryan Singer, y consciente de que Warner Bros quiere darle un aire más oscuro y realista con otro director y, muy probablemente, otro protagonista. Y en su órdago por llevarse el gato al agua, el guionista, que lleva madurando este proyecto durante una década, apunta alto. "Va a ser como Michael Corleone en la trilogía de 'El Padrino', la historia completa de principio a fin, ves como empieza, cómo se convierte en lo que es y a dónde va", afirma Millar señalando a la última película de Batman, 'El Caballero Oscuro', como el ejemplo a seguir por este nuevo Superman ya que se ha demostrado "que puedes coger una saga de cómic y hacer una película seria".

Su mastodóntico proyecto abarcaría desde el nacimiento del personaje en Krypton hasta el final del superhéroe. "Quiero empezar en Krypton, mil años atrás, y acabar con Superman sólo en la Tierra, el último superviviente de nuestro planeta mientras el sol se torna en supernova y al final pierde sus poderes", apunta Millar revelando que ya trabaja junto con un gran director de Hollywood, del que no ha dicho el nombre.

En cuanto a la última película de Superman, Millar apunta que su problema fue que intentó dar continuidad a una historia que estuvo parada durante mucho tiempo. "Es el mismo problema que hubiera ocurrido al estrenar 'Star Wars' en el 77, 'El Imperio Contraataca' en el '80 y luego haber esperado 28 años para estrenar 'El Retorno del Jedi'", afirmando que no quiere que esto se entienda como una crítica a Bryan Singer que cree solo intentaba hacer una especie de homenaje a la versión original de Richard Donner. "Pero creo que deberías rendir un homenaje haciendo algo completamente diferente", sentencia.

Piratas del Caribe 4, Indiana Jones 5 y Blade Runner 2

Johnny Depp cobrará 56 millones de dólares por protagonizar 'Piratas del Caribe 4', lo que le convertirá en el actor con el mayor sueldo asegurado de la historia del cine. El desorbitado sueldo de Depp superaría así, de confirmarse, la cantidad que se estima va a cobrar Tom Hanks por la secuela de 'El Código Da Vinci', que se calcula será de unos 50 millones de dólares. No obstante, el actor mejor pagado de la historia en total será Keanu Reeves, gracias al contrato firmado por las dos secuelas de 'Matrix'. Reeves cobró 20 millones de dólares por cada una de ellas, pero el 15 por ciento del beneficio que recibió el actor le permitió alcanzar la desmesurada cifra de unos 194 millones de dólares. Eso sí, es más que probable que junto a Jack Sparrow en la cuarta entrega de Piratas del Caribe no se encuentren ni Keira Knightley ni Orlando Bloom. El filme se estrenaría allá por 2011.

Por otro lado, Indiana Jones tendrá su quinta parte, nuevamente dirigida por George Lucas. Lo ha confirmado Harrison Ford: "Lucas está pensando varias ideas posibles para la quinta entrega de la saga sobre el antropólogo aventurero". Aunque no ha dado más detalles, queda finalmente ratificado el rumor que se venía escuchando desde el estreno mismo de la cuarta entrega, una de las películas más taquilleras del año.

Mientras, los fans del clásico de Ridley Scott 'Blade Runner' pueden seguir soñando ya que según aclaraciones (a numerosos rumores) de Travis Wright, él y John Glenn han sido contratados para escribir, con la colaboración del productor Bud Yorkin, posibles secuelas de Blade Runner. Aunque, de momento, ninguna propuesta ha prosperado en libreto y todavía no existe ningún acuerdo oficial que asegure la realización de la película, Wright ha afirmado que él está intentando desde entonces desarrollar un guión para lo que sería 'Blade Runner 2'. Así, la secuela, aún estando bastante lejos de ser realizada, no está imposible.

Adiós, Paul Newman

El actor, director, guionista, productor estadounidense Paul Newman ha fallecido hoy en los Estados Unidos a los 83 años de edad. Enfermo de cáncer de pulmón, en agosto pasado había abandonado el hospital, donde se sometía a un ciclo de quimioterapia -sin resultados positivos-, porque quería pasar sus últimos días en su casa con su esposa Joanne Woodward y sus hijas.

Nacido el 26 de enero del año 1925 en Shaker Heights (Ohio, EE.UU.), hijo de padre de origen judeo-alemán y madre católica con raíces húngaras, en 1942 comenzó sus estudios universitarios en el Kenyon College y al año siguiente decidió enrolarse en la marina. Tras servir a su país durante la II Guerra Mundial (en las bases de Okinawa y Guam entre 1943 y 1945), retornó a sus estudios y se apuntó a Ciencias Económicas y formó parte del equipo de fútbol americano.

Atraído por la interpretación se unió a una compañía de teatro de Illinois, la Woodstock Player's, donde comenzó su carrera como actor teatral y donde trabajaba la que sería su primera esposa, Jacky Witte, madre de sus hijos Scott, Susan y Stephanie, y de quien se divorció en 1958, tras nueve años de matrimonio. Newman estudió interpretación en la prestigiosa Universidad de Yale y en el no menos mítico Actor's Studio, donde coincidió con otras jóvenes promesas.

Su debut en Broadway fue en la obra 'Picnic', donde fue descubierto por la Warner Bros, que le contrató de manera inmediata.

En 1956 su carrera daría un salto importante, tras interpretar a un boxeador en 'Marcado por el odio' y dos años más tarde llegaba su primera nominación al Oscar con 'La gata sobre el tejado de zinc caliente'.

Ocho veces fue nominado a ganar la estatuilla como protagonista y una vez como actor de reparto. 'El buscavidas (1961)'; 'Hud, el más salvaje entre mil (1963)'; 'La leyenda del indomable (1967)'; 'Ausencia de malicia (1981)'; 'Veredicto final (1982)'; 'Ni un pelo de tonto (1994)'; 'El color del dinero', de Martin Scorsese y 'Camino a la perdición' (en 2002, junto a Tom Hanks y dirigida por Sam Mendes), como actor de reparto. (Ganó tres: el Honorífico de 1985 al conjunto de su carrera, el de Mejor Actor de 1986 por 'El color del dinero' y el especial de la Academia Premio Humanitario 'Jean Hersholt' en 1994.)

Paul Newman protagonizó uno de los dúos masculinos más atractivos del séptimo arte cuando se unió a Robert Redford en 'Dos hombres y un destino' en 1969. Esta cinta, dirigida por George Roy Hill, fue uno de los westerns más taquilleros de la historia del cine. Newman y Redford se volverían a juntar en 1973, convocados por el mismo director, para protagonizar el taquillero filme 'El Golpe', que se llevó el Oscar a la mejor película.

Paul dejó su sello en casi un centenar de películas como 'Éxodo', 'Dulce pájaro de juventud', 'Harper, investigador privado', 'Cortina rasgada', 'El coloso en llamas', 'El castañazo', 'Distrito Apache' o 'El gran salto'. También fue nominado 13 veces al Globo de Oro, premio que ganó en cuatro ocasiones como actor y director. 'El cáliz de plata' (1957, mejor actor); 'Rachel, Rachel' (1969, mejor director); Premio Cecil B. DeMille (1984) y Empire falls (2006, mejor actor de reparto de serie).

Su protagonismo no sólo lo fue en la pantalla grande, ya que además realizó cientos de obras benéficas y con la fundación Dynamo Camp de Limestre, que ayuda a las personalidades de Hollywood que están en la penuria. Por esta labor desinteresada, como ya se ha dicho, la Academia lo premió con el prestigioso Oscar humanitario Jean Hersholt.

Newman fundó en 1982 una marca de productos alimenticios llamada 'Newman's Own', cuyos beneficios de ese año fueron donados íntegramente a actividades de caridad. Se calcula que a fecha de hoy la empresa supera los 200 millones de dólares (casi 137 millones de euros) en donaciones.

Paul Newman, los ojos más azules de la historia del cine, es uno de los mitos de la gran pantalla, uno de los actores más carismáticos que el celuloide de Hollywood ha dado. Un hombre rebelde, inconformista, con gran conciencia social, que más allá de las pantallas era conocido por su afición a las carreras, defender la paz y amante de la ecología así como de los deportes.

A pesar de haber sido uno de los grandes galanes de la historia del cine, el amor de su vida fue la actriz Joanne Woodward, con quien se casó en 1958 y con la que tenía tres hijas (al margen de las de su matrimonio anterior).

El actor impulsó en memoria de su hijo la Fundación Scott Newman, destinada a proteger a las víctimas de la droga; formó parte de la Alianza para la Defensa del Medio Ambiente; en 1978 representó ante la ONU a su país en la Conferencia para el Desarme; y en 1990 fue nombrado 'Padre del año' por UNICEF y propuesto por el congresista de Connecticut Benjamin de Zino como candidato a gobernador de ese estado.

El nuevo coche fantástico

El coche fantástico regresa hoy a la televisión estadounidense con nuevos protagonistas y una versión mejorada del fantástico coche KITT, que irá equipado con lo último en nanotecnología.

Los millones de seguidores de la serie original echaremos de menos a Michael Knight, papel que interpretaba David Hasselhoff, que será reemplazado por su hijo, Mike Traceur (Justin Bruening). Además, dentro del reparto de esta nueva versión están Deanna Russo (Navy: Investigación Criminal), Sydney Tamiia Poitier (Veronica Mars), Yancey Arias (Kingpin) o Paul Campbell (Galáctica).

La principal novedad es la completa remodelación de KITT, que mantiene su sensor rojo en la parte delantera y su capacidad de hablar, pero ofrece una imagen completamente distinta. El coche ha dejado de ser un Pontiac Trans Am para convertirse en un Mustang Shelby GT500KR, último modelo de la serie de este conocido deportivo de Ford.

KITT, que sigue con su característico color negro aunque con un aspecto más agresivo, tiene casi todas las funciones de su predecesor añadiendo numerosas habilidades. Así, los productores de la serie han ideado un vehículo con recursos futuristas gracias a su avanzados sistemas nanotecnológicos, lo que permitirá al automóvil modificar su aspecto sobre la marcha, hacer diagnósticos médicos y análisis biométricos o disparar láser y misiles con sistema militar guiado.

Moby Dick, Nicolas Cage y El protegido 2

Universal Pictures piensa producir próximamente un nuevo filme sobre Moby Dick, la obra maestra de Herman Melville llevada a la gran pantalla por, entre otros, John Huston. Aunque esta nueva visión del clásico incorporará varios cambios fundamentales. El director de esta versión será el ruso Timur Bekmambetov, autor de 'Wanted'. El guión de la película está firmado por Adam Cooper y Bill Collage. El objetivo de Universal es hacer una película con el estilo de una novela gráfica, lo que exigirá cambios en la estructura. Por ejemplo, se cambiará la narración en primera persona del marinero Ishmael. También la imagen del feroz Capitán Ahab variará, para mostrarle más como un líder carismático que como un hombre cruel obsesionado por la captura de la gran ballena blanca. Según el coguionista Cooper, "nuestra visión de Moby Dick no es la de nuestros abuelos. Ésta es la oportunidad de coger un clásico atemporal y aprovechar los avances experimentados en el campo de los efectos visuales".

Por su parte, Nicolas Cage no para. Recién estrenada 'Bangkok Dangerous'; a punto de salir 'Knowing' y 'Bad Lieutenant'; con 'Kick ass', 'Amarillo Slim' y 'Electronic God' -entre otras- pendientes, e interesado en la secuelas 'El motorista fantasma 2' y 'La búsqueda 3', el actor tiene un nuevo proyecto: 'Season of the witch' con el que volverá a trabajar bajo las órdenes del director de '60 segundos', Dominic Sena, en un thriller sobrenatural de época que financiarán Relativity Media y Atlas Entertainment. Con guión de Bragi Schut Jr., responsable de la serie 'Threshold', la película, ambientada en el siglo XIV, tratará sobre un caballero que debe proteger a una niña acusada de ser la bruja responsable de la peste que azota al pueblo. Para esto, llevará a la pequeña a una abadía de monjes para que sea exorcizada. Producida por Charles Rover (El caballero oscuro) y Alex Gartner, la cinta comenzará a rodarse a principios de noviembre en Austria y Hungría.

Y si hablábamos de secuelas con Cage, parece que el director M. Night Shyamalan no podrá tampoco resistirse a la tentación de ellas. Así, hace muy poco afirmaba que debería haberse decidido antes por hacer la segunda parte de 'El protegido', proyecto que no ha terminado de descartar. Después de manifestar que fue un error desconfiar de su propia película por las críticas recibidas, y que debería haber estado más seguro y decidirse por una secuela, Shyamalan declaró estar preguntándose si es demasiado tarde, o aún está a tiempo de realizarla. Confirmó haberse reunido con Bruce Willis para pensar en la segunda entrega. Aún así, no aseguró su realización, y la pregunta también sería qué productora estaría dispuesta a hacerse cargo, considerando el poco éxito que tuvo en su día tan buen filme.

Los artistas de Hollywood más sobrevalorados

La revista 'Forbes' ha puesto en duda la rentabilidad de las grandes estrellas del cine hollywoodiense donde ni siquiera estrellas como la australiana Nicole Kidman asegura la venta de entradas, llegando incluso a ser la artista con el sueldo más sobredimensionado de la industria.

Según la publicación, las últimas películas de Nicole recaudaron tan sólo un dólar por cada uno que cobra la actriz, mientras que hace un año la proporción era de ocho a uno. El fracaso de 'Invasión', el remake del clásico 'La Invasión de los ladrones de cuerpos', ha sido decisivo para calcular estos datos, ya que el filme perdió 2,68 dólares por cada dólar ingresado por Kidman, que cobró unos 17 millones de dólares por su trabajo.

"Desde que ganara el Oscar en el año 2002 por 'Las Horas', Kidman es la celebridad con un sueldo más injustificado en Hollywood" asegura Forbes, que añade que el próximo estreno de la actriz, 'Australia', podría mejorar un poco la rentabilidad de la estrella.

La segunda en la lista es Jennifer Garner, quien con cintas como 'La sombra del reino' y 'Las vueltas de la vida' ha perdido gran parte de su valor: sus películas recaudaron sólo 3,60 dólares por cada dólar pagado a la artista.

Tom Cruise, que está viviendo el que probablemente sea el peor momento de su carrera cinematográfica, cobra uno de cada cuatro dólares que ingresan sus películas, estadística que empeora los pobres resultados de 'Leones por corderos'. Por cada dólar que el actor cobró por la cinta ingresó 1,88.

Los otros actores con sueldos más desmesurados son Cameron Diaz, Jim Carrey, Nicolas Cage, Drew Barrymore, Will Ferrell y Cate Blanchett.

Los mejores resultados de este año han sido los de Russell Crowe, que ha pasado de ser el más sobrevalorado al puesto número 18, con unos ingresos de 6,88 dólares por cada uno ingresado, gracias al buen funcionamiento cosechado por 'American Gangster'.

Shrek 4, Luna y Guillermo del Toro hasta 2017

Tom Cruise podría estar considerando su participación en 'Shrek 4', prevista para el año 2010. El papel del actor sería el de uno de los villanos, y compartiría reparto con los habituales en la saga del ogro verde, Mike Myers, Eddie Murphy, Cameron Diaz y Antonio Banderas. El actor acaba de hacer una breve aparición en Tropic Thunder, una de las cintas más exitosas este verano en los EE.UU., y en la que Cruise encarna a un maligno ejecutivo de un estudio hollywoodiense. Según parece, y pendiente todavía el estreno de 'Valkyrie', el actor quiere ofrecer con más frecuencia su lado cómico. Tom ya trabajó con Myers en Austin Powers en Miembro de Oro.

Mientras, la británica Rachel Weisz interpretará a una ecologista en el drama 'Luna', adaptación de la autobiografía de Julia Butterfly Hill que será dirigida por Laurie Collyer sobre un guión escrito por ella misma. Con más de un año de preparación, se comenzará a rodar finalmente, no, como se suponía, con Deepa Mehta en la dirección, ya que ha sido reemplazado por Collyer, guioinsta del proyecto y responsable de 'SherryBaby (2006)'. Ambientado en los Estados Unidos de 1985, el argumento de la película está enfocado en las protestas realizadas para que Pacific Lumber no arrasara 60.000 hectáreas de bosque en Luna (Estados Unidos). Durante su estadía allí en medio de la lucha, Julia Butterfly Hill ganó popularidad por su belleza y su capacidad de oratoria.

Por su parte, Guillermo del Toro tiene su agenda llena hasta 2017. Así, espués de 'El Hobbit', vendrán las adaptaciones de Frankenstein, Dr. Jeckyll y Mr. Hyde y Drood –novela inédita de Dan Simmons- y la remake de Matadero cinco. Además, se asegura que la Universal está abierta a colaborar con él en la adaptación de 'En las montañas de la locura', clásico de H.P. Lovecraft cuya primera versión del guión ya fue escrita por Del Toro junto a Matthew Robbins, con quien trabajó en 'Mimic'. A su vez, su trabajo como guionista y como director no excluyen sus labores de productor: el cineasta mexicano producirá 'Crimson Peak', basada en un guión que también escribió junto a Robbins, y la adaptación de Hater, novela de David Moody. Del Toro quiere además continuar con la saga 'Hellboy', aunque en este caso, Universal, no del todo convencida, maneja la posibilidad de trasladar el proyecto a la televisión y a internet.

Spiderman 4

Tobey Maguire volverá a protagonizar 'Spiderman 4' que dirigirá nuevamente Sam Raimi. El acuerdo, que comprende dos nuevas entregas del superhéroe de Marvel, ha llegado tras varios meses de rumores e intensas y difíciles negociaciones, sobre todo en el caso de Maguire, donde parece que las conversaciones entre Sony y el actor incluso llegaron a truncarse y la productora comenzó a buscarle sustituto. Afortunadamente ha habido acuerdo y, aunque todavía falta la confirmación oficial de Sony, todo apunta a que tanto director como protagonista continúan juntos en una de las sagas más taquilleras de la última década.

Es más que probable que las dos entregas acaben rodándose seguidas, como si se tratara de una sola película de cuatro o cinco horas de duración. Con este 'modus operandi' -el mismo que ya utilizó Peter Jackson para rodar la trilogía de El Señor de los Anillos y que usará también Guillermo del Toro para las dos películas de El Hobbit- Sony lograría un doble objetivo, porque además de ahorrar costes, la productora se garantizaría dos nuevas entregas de su franquicia más exitosa ya que parece difícil que pueda volver a convencer a Raimi y Maguire para reunirse de nuevo.

Con quien todavía no hay acuerdo es con la protagonista femenina Kirsten Dunst, pero su personaje, Mary Jane, está en el guión escrito por James Vanderbilt y el estudio no tiene pensado buscar otra actriz para el papel, así que el acuerdo llegará también a fuerza de talonario.

El estreno de 'Spiderman 4' está previsto para 2011 y el rodaje de esta cuarta entrega, y también de la quinta, no comenzará al menos hasta otoño de 2009. Hasta la tremenda irrupción de 'El Caballero Oscuro', la última película de Spiderman era el estreno más taquillero de la historia con más de 150 millones de dólares en su primer fin de semana. Una película con una recaudación que en todo el mundo rozó los 900 millones, que sumados a los más de 800 de la primera 'Spiderman' y a los 780 de su secuela, hacen del hombre-araña un filón al que Sony no estaba dispuesto a renunciar.

Farrell El Salvador, Jennifer Aniston regresa a la tele (33° Festival de Toronto) y Tarzán se subirá de nuevo a la liana

A pesar de su fama de chico rebelde de Hollywood, Colin Farrell ha demostrado ser un buen samaritano. Un hombre llamado Stress, que hace un año era un 'sin techo', ha contado al diario 'Toronto Sun' que el actor le salvó la vida. Mientras el protagonista de 'Alejandro Magno' promocionaba en Toronto la película 'Escondidos en Brujas', se encontró con este hombre por la calle pidiendo dinero. Entonces, Farrell le invitó a subir a su limusina, le compró ropa y le dio dinero para que pudiera dormir, además de convencerle para que cambiara su vida y se desintoxicara. Un año después, ha abandonado sus adicciones y le gustaría que Farrell asistiera al primer aniversario de su nueva vida, ya que asegura que todo se lo debe a él.

Por su lado, y desde que 'Friends' terminó, Jennifer Aniston se ha venido dedicando a trabajar en la gran pantalla en solitario, pero ahora la actriz ha decidido volver a las series en la "caja tonta". Así, ya ha comenzado a rodar las primeras escenas de '30 rock', también llamada 'Rockefeller Plaza'. Aún no se sabe en cuantos capítulos de esta comedia televisiva de la NBC aparecerá, pero no es la única actriz de 'Friends' que ha colaborado en la serie, ya que David Schwimmer, que interpretaba a Ross, apareció la temporada pasada. Aunque Aniston no sólo está liada con esta serie, ya que en el 33° Festival de Cine internacional de Toronto se va a presentar su nueva película, 'Reading and Management', entre otras 311 películas más provenientes de 64 países, 116 de las cuales son estrenos mundiales. Entre los principales títulos que podrán verse hasta el próximo 13 de septiembre en el contexto de este certamen canadiense, tenemos 'Miracle at St-Anna', de Spike Lee; 'Three Wise Men', del finlandés Mika Kaurismäki; 'The Wrestler', de Darren Aronofsky, y 'Rachel getting Married', de Jonathan Demme. Además, va a haber un adelanto de la esperadísima 'New York, I love you', compilado de cortometrajes sobre la gran manzana que dirigen, entre otros, Natalie Portman, Fatih Akin y Scarlett Johansson. Algunos de los personajes más esperados que desfilarán por la alfombra canadiense son George Clooney, Brad Pitt, Adrien Brody, Benicio Del Toro, Peter O'Toole y los hermanos Coen. El programador del certamen, ha remarcado la gran cantidad de comedias recibidas, interpretando la comprensión de los directores cinematográficos de que el público necesitaba un respiro. Por otra parte, manifestaba haber encontrado en el medio ambiente una nueva problemática recurrente entre los trabajos que han llegado.

Finalmente, comentar que Stephen Sommers está en negociaciones con Warner Bros. para dirigir una versión cinematográfica de Tarzán, cuyo guión sería escrito por el propio cineasta junto a Stuart Beattie. Tarzán es un proyecto que Jerry Weintraub y Warner Bros. están desarrollando desde hace casi cinco años, y hace dos se intentó negociar con Guillermo del Toro para que la dirigiera, sin éxito. Ahora, el asunto estaría prácticamente liquidado con la dupla Beattie-Sommers, que ya hizo para la Paramount 'G.I. Joe'. Escrita en 1912, la novela de Burroughs fue adaptada en la década de los 30 por la MGM y volvió a la pantalla grande en 1984 con 'Greystoke: The Legend of Tarzan, Lord of the Apes', protagonizada por el horrible actor Christopher Lambert -que ahora anda por ahí cortando los arbustos del jardín de su casa con su espada de Los Inmortales en un anuncio de una marca de automóviles (en el que, obviamente, y de nuevo, demuestra que no sabe interpretar). Te ríes por no llorar-. La historia fue nuevamente al cine con 'Tarzán y la ciudad perdida' en 1998.

A Naomi Watts le gusta más el sexo con mujeres, lo de Tarantino coge forma y ¡Elemental, querido Russell!

La actriz australiana Naomi Watts, que protagonizara el famoso beso con Laura Harring en la película 'Mulholland Drive' (2001), ha reconocido que le resultan mucho más fáciles las escenas de sexo con mujeres que con hombres. "La escena sexual más fácil fue la de 'Mulholland Drive', porque fue con otra mujer. No hubo tensión sexual", ha comentado Naomi, quien espera su segundo hijo con su novio, el actor Liev Schreiber. De paso, también ha confesado que, aunque está encantanda, le "aterroriza" tener que volver a trabar con Liev, con quien actuó en 'El velo pintado' (2006), ya que es un gran actor.

Sobre 'Inglorious Bastards', el filme de Tarantino sobre la Segunda Guerra Mundial que comenzará a rodarse en los próximos meses en Alemania, ahora medios estadounidenses han confirmado que el papel para el que se rumoreaba el nombre de Natassja Kinski caerá finalmente en manos de la modelo y actriz alemana Diane Kruger, que será la responsable de ponerse en la piel de Bridget Von Hammersmark, actriz alemana que apoyará la resistencia contra los nazis encabezada por los protagonistas de la película Brad Pitt, Mike Mayers y Eli Roth, entre otros. Se suma también al reparto el austríaco Christolph Waltz, encargado de interpretar al coronel Hans Landa –principal antagonista de los buenos-, papel para el que se llamó en primer lugar a Leonardo DiCaprio y luego a Daniel Brühl, de quien no se sabe si sigue aún vinculado al proyecto.

Por otro lado, el actor Russell Crowe dará vida al Dr. Watson, el fiel compañero de Sherlock Holmes, en la nueva cinta de Guy Ritchie. Así, Russell aparecerá al lado de Robert Downey Jr., quien interpretará al detective británico. Aunque Russel había aceptado interpretar al Sheriff de Nottingham en la cinta de Robin Hood 'Nottingham', la postergación del proyecto le ha permitido aceptar el rol de la cinta de Richie. "Russel quería el papel y Guy quería a Russell. Todo lo que necesitaban era ponerle el punto a la i", se ha dicho al respecto. Guy ha prometido que su versión de Holmes será más arriesgada, pues aprovechará el pasado del detective como boxeador y esgrimista. El rodaje del filme comenzará el mes próximo, esperando que se estrene no antes de 2010.

Drácula: Año cero, una "estupidez" que arrasa en taquilla y El Caballero Oscuro por poco no hundirá al Titanic de nuevo

Alex Proyas tiene un nuevo proyecto en mente. Se trata de 'Drácula: Año cero', filme que procurará mezclar la historia (la vida de Vlad el empalador) y la leyenda (la ficción creada por Bram Stoker). El director de, entre otras, 'Yo, Robot' y 'El cuervo', promete que habrá colmillos, estacas y sangre para chuparse los dedos, pero no ha comentado más detalles del argumento. Producida por Michael de Luca –que ya trabajó con él en la excelente 'Dark City'-, la película aún no tiene fechas pactadas pero ya se espera con ansiedad.
Por su parte, el director francés Mathieu Kassovitz, autor de 'Gothika', no está demasiado contento con su último largometraje, 'Babylon AD', a la que ha dedicado cinco años. Kassovitz echa la culpa de todo a los estudios responsables de producir la película, la Fox, una experiencia que ha calificado como "horrorosa". Interpretada por Vin Diesel, la cinta cuenta la historia de un antiguo mercenario contratado para proteger a una chica. Pero para el director, tenía que haber sido mucho más: una fábula futurista sobre el tráfico de refugiados, la censura política y un sistema educacional decadente. Pero el resultado final "es pura violencia y estupidez. La película debía mostrarnos que de la educación que demos a nuestros hijos depende el futuro de nuestro planeta. Todas las escenas de acción tenían un objetivo: añadir un punto de vista metafísico de los personajes... y no partes sobrantes de un mal episodio de 24". Según cuenta, los estudios obligaron a cortar más de quince minutos en la versión final. "Fox enviaba abogados para revisar todos los puntos y las comas. Lo complicaron todo, de principio a final". Los cambios, pese a todo, no han impedido que el filme haya tenido un buen debut en las pantallas estadounidenses ya que ha sido la segunda película más taquillera del fin de semana con una recaudación de 9,7 millones de dólares.

Y hablando de taquillaje. La última aventura de Batman El Caballero Oscuro se ha convertido en la segunda película en la historia hollywoodiense en superar los 500 millones de dólares de recaudación en la taquilla de Estados Unidos. Desde su estreno y en poco más de seis semanas, El Caballero Oscuro ha logrado unos ingresos de 502,4 millones de dólares, con lo que ha tardado la mitad del tiempo que la obra maestra 'Titanic' necesitó para alcanzar la mítica barrera de los 500 millones de dólares, que sigue siendo la película que más dinero ha recaudado en la historia del cine estadounidense. No obstante, pese al meteórico ritmo con el que el filme de Christopher Nolan, protagonizado por Christian Bale y el fallecido Heath Ledger (The Joker), ha logrado superar los 500 millones de dólares, no se prevé que llegue a amenazar el puesto número 1 del trasatlántico hundido. La propia distribuidora, la Warner Bros, ha afirmado que la cinta conseguirá recaudar previsiblemente un total de 530 millones de dólares, aunque podría alcanzar los 550 millones si sigue atrayendo a los espectadores como hasta ahora.

Angelina Jolie pide sabios consejos a una directora porno

Angelina Jolie le ha pedido algunos consejos a la actriz y directora de pornografía Tera Patrick, para su papel de 'Catwoman'. Y es que, al margen de ser buenas amigas, Angelina cree que Tera tiene también grandes ideas para interpretar a la villana de la siguiente película de Batman.

Tera y Angelina mantienen viva su amistad vía contacto por correo electrónico. Y Angelina le ha preguntado a Tera lo que piensa sobre su papel como Catwoman y, como ella le ha dado tantas buenas ideas, le ha dicho: 'Tera, tú deberías interpretarlo'".

Desde que dio a luz a sus mellizos el pasado mes de julio, la actriz ha recibido numerosas ofertas en películas como 'The Thomas Crown Affair 2', al lado de Pierce Brosnan, para la que los productores quieren que Angelina gane peso. La estrella de 'Wanted' también es la favorita para protagonizar la cinta 'Edwin A. Salt', un thriller que originalmente sería interpretado por Tom Cruise, pero que abandonó por no llegar a un acuerdo con los productores sobre sus emonumentos.

Avatar

El creador de 'Terminator' o 'Titanic', James Cameron, ganador de un premio de la Academia al mejor director, que no estrena una película de ficción desde 1997 -cuando batió récords con su visión del hundimiento del famoso trasatlántico- ultima ahora, tras casi tres años de dedicación exclusiva, una cinta de ciencia ficción en 3-D que, todo apunta, será revolucionaria. El estreno de la cinta está previsto para el 18 de diciembre de 2009 y, según afirma 'Hollywood Reporter', un 60% de sus imágenes serán animaciones por ordenador, con abundantes personajes desarrollados con un nuevo sistema de captura de movimientos.

Según declaraciones del propio James Cameron, "este largometraje es el mayor desafío que he afrontado en mi vida". Sin embargo, tanta sofisticación técnica no hará que deje de lado el argumento de la película. El realizador sabe que el sistema de tres dimensiones aumentará la espectacularidad de la historia, pero también que gran parte de las salas en las que se proyectará la misma serán tradicionales, por lo que la trama debe ser tan potente como en cualquier otra cinta.

Con mucho material ya rodado en Nueva Zelanda, ahora el director se centra en la posproducción y la creación de efectos digitales. También en la captura de movimientos de los actores para crear criaturas imaginarias, para lo que Cameron está empleando un nuevo sistema llamado FPR (Facial Performance Replacement, o Actuación Facial Sustitutoria).

La historia de ‘Avatar’ gira en torno a un ex-marine parapléjico en un mundo superpoblado que recibe la oportunidad de su vida, tras la muerte de su hermano gemelo: trabajar en el planeta Pandora, donde los recursos naturales son tan importantes como establecer contacto con los Na’vi, la civilización local. Una historia en la que el héroe se redime y encabeza una revolución. Lo más curioso es que, a partir de una premisa tecnológica deslumbrante, el cineasta pretende recrear en 3D todo un ecosistema, habitado por alienígenas con una civilización propia.

Según sus productores, el primer tratamiento del guión de ochenta páginas fue registrado por el director allá por el año 1995 y bien podría ser el comienzo de una trilogía.

Para diseñar la cultura extraterrestre, Cameron ha formado un equipo académico, encabezado por el filólogo y director del Center for Management Communication en la Universidad del Sur de California Paul Frommer. Con la ayuda de éste y de otros especialistas, el cineasta espera alcanzar un grado inédito de realismo en la ambientación. El sistema de rodaje tridimensional puesto en práctica RCS (Reality Camera System) –cuya patente poseen Cameron y Vince Pace– consta de dos cámaras de alta definición y una cámara convencional. Y si bien está en proceso de experimentación, el cineasta canadiense cree que el resultado final será de una calidad fotográfica desconocida hasta la fecha. De hecho, Steven Spielberg, George Lucas y Peter Jackson (cuya empresa fue la elegida para llevar a cabo los complicadísimos trucajes de esta superproducción) ya han asistido al rodaje para evaluar el metraje inicial.

La campaña de márketing en torno al largometraje es inteligente, dosificando muy bien los datos y los estudios elegidos por el realizador en Los Ángeles (USA) y Nueva Zelanda están sometidos a un hermético plan de seguridad que, en la medida de lo posible, evita las filtraciones.

Este filme es el último proyecto conjunto de James Cameron con Twentieth Century Fox, una de las uniones con más éxito de la historia cinematográfica. Ambos unieron sus fuerzas por primera vez en 1985 con 'Alien', que se convirtió en un clásico de la ciencia-ficción. Después llegó 'Abyss', que revolucionó la tecnología de efectos visuales; y 'Mentiras arriesgadas', un gran éxito de taquilla protagonizado por el actual gobernador de California Arnold Schwarzenegger. En 1996, Fox estrenó 'Titanic', la película con mayor éxito de la historia, que rompió todos los récords ganando once Oscars (e igualando a 'Ben-Hur'), incluyendo el de Mejor Película.

Arma letal 5

Las cuatro entregas realizadas hasta la fecha sobre Arma letal han sido todas dirigidas por Richard Donner, es por esto que no resultaría extraño, en caso de seguir adelante el proyecto, que se negociara con Donner para que volviera a ponerse tras las cámaras en esta nueva ocasión.

El primer largometraje, estrenada en el año 1987, fue muy bien recibido tanto por el público como por la crítica. Y la segunda, tan sólo dos años más tarde, obtuvo una repercusión todavía mayor en taquilla, pasando de los 77,6 millones de euros obtenidos a nivel internacional por la primera a los 147,6 de su secuela. Tampoco le fue nada mal a la tercera parte, estrenada en 1993, con 206,8 millones de euros. Y la cuarta, realizada hace una década, recaudó la nada despreciable cantidad de más de 184 millones.

Danny Glover (62 años) y Mel Gibson (52a) fueron quienes les encarnaron en la que es la saga del subgénero que los estadounidenses denominan "Buddy Movies" (de compañeros con personalidades opuestas) más rentable del cine. Y entre el auge actual de revisión de los héroes y antihéroes más populares de los ochenta no podían faltar estos dos (junto a John McClane -La jungla de cristal-) inigualables policías. Y parece que la cosa va en serio pues su guionista original, Shane Black, ya ha entregado una copia acabada de su guión a Joel Silver, el productor de afamados éxitos como Depredador, Matrix o la misma serie de Arma Letal.
Como, obviamente, el paso del tiempo ha hecho mella en sus dos protagonistas, el guión presenta al detective de homicidios Martin Riggs (Mel Gibson) en un último caso antes de jubilarse, y en el que requerirá la colaboración de su compañero, ya retirado, Roger Murtaugh (Danny Glover).

¿Fiascos? Schwarzenegger no entiende a Terminator y la precuela de Scooby-Doo

El actual gobernador del estado de California y estrella de las tres primeras entregas de la saga, Arnold Schwarzenegger, ha visto recientemente material de Terminator Salvation pero apenas si entendió nada. "Todavía no sé qué van a hacer con la película". El ex actor explica cómo le enseñaron parte del material, "pero no tenía la sensación de que fuera una película. No vi lo suficiente. No estaba seguro de quién era el Terminator. No sé si era la estrella de la cinta o lo era el héroe. Y esas son el tipo de cosas que determinan el éxito y la fuerza de una película". El largometraje, cuyo rodaje continúa en Nuevo México, cuenta con McG como director y Christian Bale como protagonista, aunque él no interpreta a Terminator sino a John Connor, el líder de la resistencia humana. Terminator Salvation es la cuarta entrega de la serie, pero la primera en la que Schwarzenegger no actuará. En la primera, dirigida por James Cameron, era el villano, mientras en las dos siguientes -la segunda también obra de Cameron, la tercera dirigida por Jonathan Mostow- ayudaba a los humanos en su guerra contra las máquinas. El estreno de Terminator Salvation en Estados Unidos está previsto para el 22 de mayo del próximo año.

Por su parte, Warner Bros. está preparando la tercera parte de otra saga, la de Scooby-Do, y se tratará de una precuela que indagará en los orígenes del perro que resuelve misterios. Así, 'Scooby-Doo 3: The beginning' será dirigida por Brian Levant (Beethoven, Los Picapiedra) y contará con un guión de los hermanos Daniel y Steven Altiere. Por ahora, está confirmado Nick Palatas en el papel de Shaggy y se rumorea que Robbie Amell sería Fred. Afortunadamente, la película posiblemente se estrene directamente en DVD, y mostrará los orígenes del famoso perro como un cachorro charlatán y adicto a la comida.

La Momia: La Tumba del Emperador Dragón

Siete años después del segundo episodio y tras casi una década desde que en el año 1999 se estrenara La Momia original -como respuesta adaptada a los nuevos tiempos del arqueólogo-héroe que bordase Harrison Ford con su inigualable Indiana Jones. Más efectos digitales, más bromas adaptadas a todos los públicos y un héroe, Rick OConnell, mucho más tontorrón-, Brendan Fraser vuelve a protagonizar esta saga, en la que esta vez deberá enfrentarse al resucitado emperador Han -interpretado por Jet Li- en un cuento épico que empieza en las tumbas de la antigua China y acaba en las heladas cimas del Himalaya, pasando por las iluminadas calles del Shangai de la posguerra.

Rob Cohen, director de 'A todo gas', 'Triple X' o 'Pánico en el túnel' es el realizador de la cinta, en lo que supone su primer trabajo para una saga que, con sus dos entregas anteriores, recaudó más de 800 millones de dólares en las taquillas de todo el mundo. Y como ya ocurriera en el más reciente y prescindible episodio de Indiana Jones, el aventurero protagonista está acompañado por toda su prole: su hijo Alex (Luke Ford) y su esposa (Maria Bello), le ayudan a detener a una momia que, tras más de 2.ooo años 'dormida' a causa de una maldición, regresa con la intención de someter al mundo.
En la primera película de la serie el entretenimiento estaba servido gracias a una aceptable base en el aspecto argumental y a una gran dirección que supo hacer buenos gags visuales. Sin embargo, en la segunda parte, El regreso de la momia, ya se le comenzaron a ver carencias a la historia: un desfasado uso de efectos especiales sobre una poco cuidada escritura terminaron por desgastar antes de tiempo a este nuevo héroe que prometía bastante más. Pero ya, en esta tercera entrega, se terminan de poner al descubierto las debilidades de esta aventura, unos defectos que no le son propios y acusa por lo general el cine de aventuras de hoy día: al desfase de efectos se le suma la acumulación desordenada de secuencias de acción y una serie de bromas metidas con calzador preparadas para conquistar, sin mucho esfuerzo y de manera un poco tonta, al gran grueso del público asistente a la sala de cine.
Al igual que en las anteriores entregas, la historia épica se envuelve de mucha acción y una avalancha de efectos especiales tremebunda. Aunque sin muchas novedades, el desparpajo de Brendan Fraser, la presencia de Maria Bello y la clave autoparódica de la película ayudan a que ésta logre su único objetivo: entretener. Que no está mal pero esta nueva entrega de La Momia exhibe más que nunca su mal mezclado cocktail de lo que en esta ocasión son problemas de familia y una acción desbordada e indigesta basada en el más es más. Brendan Fraser y Maria Bello –que sustituye a Rachel Weitz ya que lamentablemente no aceptó el papel (¿le asustaría el guión?)- interpretan a Rick y Evelyn O’Connell, unos retirados padres de familia que se reúnen con su hijo Alex, Luke Ford, en China y cruzan sus misiones en tierras orientales mientras intentan solucionar sus diferencias paternofiliales.
Lo que intenta ofrecer el largometraje no se aleja mucho de las pretensiones de sus dos antecesoras, pero ésta vez no lo logran ni por asomo. La casualidad rige el avance de la trama. Demasiada confrontación con la lógica resta interés a lo que se nos está contando. Además, las limitaciones son las que dan emoción al asunto y no los recursos estrambóticos de los que aquí tiran los personajes: Yetis, capacidades demasiado increíbles y una suerte que ya la quisieran infinitamente más pequeña muchos para sí. Un ejercicio, en definitiva, hecho para la exhibición de unos efectos especiales desmesurados y no para el desarrollo de una buena historia. Puro lenguaje de videojuego. Nada más. A la altura de El rey escorpión, probablemente. Nula química entre Brendan y Maria Bello (sus primeros minutos en pantalla son ridículos, intentando ocultar el hecho de que no saben ni cómo moverse ni cómo comportarse dentro de unos respectivos personajes que no evolucionan.) Intrascendente película, una lástima.

Precuelas de '300' y 'Soy leyenda'

Entre otras precuelas en estudio destaca sobre todo la de la épica y exitosa '300', la adaptación que dirigió Zack Snyder sobre la célebre novela gráfica de Frank Miller y Lynn Varley. La producción, con un presupuesto de 41,2 millones de euros, que puede considerarse relativamente bajo para las grandes producciones hollywoodienses actuales, acabó recaudando casi 290 millones de euros. Recreaba la batalla de las Termópilas, del año 480 a. C., y en la que el soberano de Esparta, Leónidas (Gerard Butler), se enfrenta al descomunal ejército persa liderado por el emperador Jerjes (Rodrigo Santoro), con sólo 300 soldados. Todavía se desconoce el guión, pero como la mayoría de los personajes, como el rey Leonidas, murieron en la primera película, se hacía bastante difícil una continuación por lo que parecen decididos a que la acción del segundo filme se sitúe antes que la del primero.

La que ya está del todo confirmada es la de 'Soy leyenda', el éxito protagonizado por Will Smith. Así lo ha corroborado su director Francis Lawrence (Constantine) a la página norteamericana ShockTillYouDrop, ante los rumores surgidos sobre la posibilidad de una segunda parte y vistos los excelentes resultados en taquilla obtenidos. Eso sí, no será una continuación, como se rumoreaba, sino una precuela, narrando hechos anteriores a los acontecidos en la primera entrega, por lo que de nuevo estará Will Smith en el proyecto. Basándose en el relato de Richard Matheson, 'Soy leyenda' narraba la historia de Robert Neville (Will Smith), el único superviviente en la ciudad de Nueva York, y tal vez en el mundo, después de que un virus aniquilara la población y transformara a los pocos supervivientes afectados por la epidemia en una especie de rabiosos vampiros. La idea de dar continuidad a las aventuras de Neville cuenta con la bendición del mismo autor de la novela original, considerada un clásico de la ciencia-ficción. Y es que 'Soy leyenda' ha recaudado 370'6 millones de euros en su exhibición a nivel mundial en cines, que la sitúa en el puesto número 42 de las películas más taquilleras de la historia del cine. Y también siguió consolidando al ex príncipe de Bel Air como el valor en taquilla más seguro de la actualidad. Un dato que se reafirma con los 245 millones de euros que lleva, de momento, amasados Hancock en el mercado cinematográfico.

Expediente X: Creer es la clave

Seis años después del fin de la serie televisiva llega a la pantalla grande el segundo largometraje de Expediente X, un trabajo mucho más calmado en comparación con las tribulaciones que los agentes Mulder y Scully sufrieron en el primer filme. No obstante este nuevo capítulo tiene poco de paranormal, salvo por un sacerdote que tiene visiones, y se apega a la realidad pura y dura con un caso de desaparición de jóvenes más en consonancia con productos tipo CSI. Varias mujeres desaparecen en una población rural de Virginia. El sacerdote a partir de sus "visiones" mandará a la policía a un lugar concreto, donde encontrarán una serie de fosas con cuerpos humanos congelados que parece ser un experimento médico secreto y que puede tener relación con las mujeres desaparecidas... Para resolver el caso, el FBI recluta de nuevo a Fox Mulder, ya retirado y centrado en recopilar casos extraños que va recortando de las páginas de los diarios; y a Scully, que con el paso del tiempo se ha centrado más en su labor como médica en un hospital.

Toda la película es una forzada resurrección de una historia de la que ya se sacó todo el jugo posible. Hasta la aparición de su antiguo jefe, Skinner, resulta un golpe de efecto totalmente innecesario. De esta forma tenemos ante nosotros un producto realizado con corrección pero nada más allá de un telefilme, un episodio alargado con muy pocos alicientes, la verdad, y que no se encuentra entre las mejores historias que han dado de sí sus fructíferas nueve temporadas en TV (al menos las siete primeras hasta que David Duchovny decidió marcharse). Dirigida por el propio creador de la serie, Chris Carter, una nueva adaptación cinematográfica que se puede ver de forma independiente, sin necesidad de estar familiarizado con la popular serie televisiva pero una película mucho más recomendada para fans, que aún con todo se sentirán decepcionados con el resultado final, una suerte de caso sin ninguna sorpresa reseñable, pero eso sí, con los típicos enfrentamientos entre la lógica, encarnada en Scully, y la creencia ciega de Mulder pero donde éste pierde su condición crédula en pos de una testarudez inasumible, y donde Scully no acaba comprendiendo nada y, como jamás antes había sucedido, intenta justificar un racionalismo que es, en este caso, adecuado, ya que no hay nada en lo que creer. Carter pretende que el espectador crea a pies juntillas lo que le propone en la cinta, es decir, que el padre Joe tiene dotes adivinatorias, pero no pone al alcance del espectador argumentos convincentes ni reseñables: todo debe basarse en la fe. Eso sí, Expediente X sigue contando con una espléndida fotografía y una primorosa banda sonora.

¿El nuevo T-800? ¡Qué Dios nos pille confesados!

Al final Arnold Schwarzenegger no hará otra vez de T-800 en 'Terminator Salvation: The Future Begins', la cuarta parte de la conocida saga sobre la guerra entre cyborgs y humanos. Con el filme ya en plena producción, se afirma que el culturista, también austriaco, Roland Kickinger será el sustituro de 'Arnie' en la película, dirigida por McG y protagonizada, entre otros, por Christian Bale (Batman). Pero, ¿quién es Kickinger?

Bueno, además de pasarse todo el día en un gimnasio, Kickinger tiene experiencia como actor tras encarnar al propio Schwarzenegger en See Arnold Run, la película biográfica sobre la trayectoria del culturista que vino de Insbruck y terminó triunfando en el cine y gobernando el Estado de California. Kickinger ya ha hecho declaraciones a algunos medios desvelando secretos de la cinta. Así, por ejemplo, explica que en ella "hay una escena muy fuerte, cuando John Connor se encuentra por primera vez con el Terminator y no sabe si es bueno o malo". "Mi papel es básicamente el de Arnold en la primera Terminator, pero 20 años antes, entonces establece de dónde viene el personaje”. Y es que la historia de Terminator 4 se ambientará en el año 2018, con John Connor (Christian Bale, el actual Batman), el hijo de Sarah, liderando la resistencia humana contra un ejército de terminators.

El estreno está previsto, en Estados Unidos, para el 22 de mayo de 2009. Y ya está confirmada la actuación de Helena Bonham-Carter.

Hancock

Hancock tiene una fuerza sobrehumana, puede volar y es inmune a las balas, pero también tiene muy malos modales y cada vez que combate el crimen crea más desperfectos que los propios delincuentes. Vive como un vagabundo y la gente le tiene más desprecio que admiración. Sin embargo, su vida puede cambiar cuando salva la de un idealista que se empeña en reformarle. La cinta está dirigida por el actor y director neoyorquino Peter Berg (La sombra del reino, Very Bad Things). Junto a Will Smith están presentes también en el reparto Charlize Theron (La maldición del escorpión de Jade) y Jason Bateman (Ases calientes).

Lo que veis que promete el tráiler de Hancock: una revisión del concepto de superhéroe y un giro argumental al ya profundamente manido discurso de lo que hoy debe ser considerado como todo un subgénero; la película no lo ofrece. Reconsiderar algunos supuestos escenográficos y narrativos del género, reducir las escenas de acción en la película, humanizar al héroe y convertir los intersticios narrativos en la verdadera esencia de su adaptación, con una vocación algo menos espectacular y aerodinámica de lo que suele ser habitual en este tipo de largometrajes: no, no lo busquéis. No es, por supuesto, 'El Protegido', ni siquiera la más reciente y mejor 'Iron Man'. Parece que Hancock puede seguir esta senda seductora. Ya de por sí, el hecho de que se trate de un héroe creado de la nada daba carta blanca a Universal para moldearlo a su entero antojo, sin restricciones de ningún tipo. Pero las borracheras que se pilla el héroe a lo largo del metraje a base de güisqui barato, en realidad no son más que la excusa perfecta para narrar la historia de una previsible y desatinada redención, la que le transformará finalmente en un superhéroe ejemplar. Al cabo de diez minutos, Hancock se convierte en otro insufrible recetario de burdos efectos especiales infinitamente inferiores a los que adornan las aventuras de Spiderman, por ejemplo. Con todo, Will Smith no está nada mal en la actuación y si no eres exigente es más que probable que disfrutes de la película.
El escenario donde se ambienta el filme es la ciudad de Los Ángeles. Allí se desarrollan la mayoría de escenas de exteriores que se combinan con impresionantes decorados (el banco que sufre un atraco en la película es totalmente ficticio). Otras de las curiosidades que deparó el rodaje son las relacionadas con los efectos especiales. Los prestigiosos John Frazier y Jim Schwalm (responsables de los efectos especiales de Spider-Man 3) se encargan de conseguir, entre otras cosas, que Smith vuele a sólo cinco centímetros de suelo.
La historia fue escrita por Vincent Ngo en 1996, y así estuvo dando vueltas por Hollywood durante más de una década. Muchas veces quisieron rodarla, incluso diferentes directores de renombre tuvieron el guión en sus manos pero no la llevaron a buen puerto, entre ellos Tony Scott, Michael Mann, Jonathan Mostow, o Gabriele Muccino. El primer borrador del guión trataba de un niño de 12 años, y tenía por título 'Tonight, He Comes'. Fue Tony Scott quien primero se ocupó del guión de Ngo, pero no prosperó. Michael Mann lo retomó, pero lo dejó en favor de 'Miami Vice'. Después fue reescrito por Vince Gilligan y John August, pero ni de esa forma fue elegido para rodarse. En 2005 lo compró Columbia Pictures, y fue reescrito de nuevo por Gilligan. Pero otra vez fue dejado de lado y retomado por diversos productores hasta que Smith terminó el filme 'Soy leyenda'. Cuando Peter Berg se hizo cargo le gustó la historia, y la comparó con 'Leaving Las Vegas (1995)', y así fue que se volvió a reescribir el guión. El título cambió a John Hancock y luego sólo Hancock.
Por cierto, Hancock no viene solo a salvar los Estados Unidos, ¡por fin! un superhéroe a escala mundial, es por eso que no os sorprendáis si en algún momento del filme veis al superhéroe volando no solo con los colores de la bandera yanqui de fondo, sino con la de vuestro propio país (me refiero a España). ¿Solucionará la crisis económica brutal que le ha creado Zapatero a los españoles?

El regreso de Michael J. Fox, el sexo en Nueva York nunca muere (y otras historias)

El canadiense Michael J. Fox, que se vio obligado a retirarse de la actuación en cine y televisión a raíz del mal de Parkinson que padece, volverá a actuar como estrella invitada en la serie televisiva 'Rescue Me'. El actor, que saltó a la fama en la serie de televisión 'Family Ties' y la aumentó con las películas de la saga 'Regreso al futuro' ('Back to the Future'), interpretará el papel de un amigo del personaje principal de la serie que comenzará a transmitirse a partir del año próximo. Michael J. Fox, de 47 años, apareció en televisión por última vez en la serie 'Boston Legal', interpretando el papel de un ejecutivo enfermo de cáncer pulmonar. El actor anunció su retirada del cine y la televisión en mayo del año 2000, con la intención de promover la búsqueda de una cura para su enfermedad.

En otro orden de cosas, después del éxito obtenido con la primera parte, no resulta raro que HBO haya anunciado que 'Sexo en Nueva York' tendrá su secuela. Entusiasmados con la recaudación en taquilla (200 millones de dólares recaudados alrededor del mundo de momento), HBO y la Warner Bros., encargados de la producción del largometraje, han decidido llevar nuevamente las aventuras de Carrie, Samantha, Charlotte y Miranda a la pantalla grande. Michael Patrick King, creador de la serie y director de la película, ya está trabajando en esta segunda parte.

Por cierto, parece ser que al final lo nuevo de Robocop no será remake como comentábamos en la anterior entrada, sino una secuela. Y que Scream verá la luz de nuevo con una cuarta entrega. Y después de meses de rumores y más rumores, se confirma la inminente secuela de 'Escuela de rock'. La película sería protagonizado nuevamente, como no podía ser de otro modo, por el incombustible Jack Black, tendrá el mismo guionista, Mike White y se está en negociaciones para contar con el mismo director Richard Linklater. Y es que hay cosas que mejor no cambiar. En esta segunda parte, el profesor interpretado por el líder de la banda Tenacious D se haría cargo de un grupo de estudiantes en una escuela de verano, repasando con ellos la historia del rock.

Lo último de Tarantino, regresa Robocop y Aliens en la tercera edad

El último proyecto de Tarantino tiene ya establecidas las fechas de comienzo de rodaje para el próximo octubre, y hay rumores que apuntan a Brad Pitt como protagonista. Compuesta por dos partes y con Tim Roth y Michael Madsen ya confirmados en el elenco de actores presentes, la grabación se llevará a cabo en localizaciones europeas aún no especificadas.

En otro asunto, varios medios de Hollywood señalan a Darren Aronofsky como uno de los principales candidatos para dirigir el remake de Robocop que se espera estrenar, si no hay contratiempos, en 2010. Aronofsky, en la actualidad en la postproducción de The Wrestler, película sobre la lucha libre con M. Rourke, ya tiene prácticamente confirmada la presencia de Mark Wahlberg y Brad Pitt para el rodaje de una cinta basada en la biografía del boxeador Michey Ward a partir de septiembre del presente año.

Finalmente, Sigourney Weaver, con casi 60 años en su carnet de identidad, estaría dispuesta de nuevo a ponerse el traje de de la teniente Ellen Ripley, papel que le dio fama y reconocimiento mundial, y luchar contra los monstruos creados por Winston en Alien 5, siempre y cuando fuera bajo las órdenes de Ridley Scott, director de la primera parte de la saga en 1979, quien parece estaría entusiasmado con rodar la quinta parte de este súper éxito taquillero que hoy se encuentra en horas bajas con la existencia de ese bodrio desvirtuado llamado Alien vs. Predator.